Le Studio Ghibli est l’une des sociétés d’animation les plus connues et les plus réputées au monde, et ses films magnifiques et mélancoliques font partie des exportations les plus populaires du Japon. Laputa : Castle in the Sky, leur première production officielle en tant que studio, a été bien accueilli au Japon et a résisté à l’épreuve du temps, même face aux films d’animation actuels (bien que le film ait finalement été rebaptisé dans certains endroits « Castle in the Sky » en raison de « La Puta », qui signifie « la putain » en argot espagnol). Malgré son succès au Japon, le film est souvent éclipsé par les films Ghibli célèbres aux États-Unis, tels que Spirited Away et Princesse Mononoke. Dans le cadre des célébrations du 30e anniversaire du film ce mois-ci, nous nous penchons sur l’un des classiques les plus incompris du studio.
Le lien secret avec le pays de Galles
La visite de Miyazaki dans une communauté minière galloise pendant les grèves de 1984 lui a servi d’inspiration pour Le Château dans le ciel. Il a été captivé par ce qu’il y a observé, notamment les conséquences de la diminution de l’industrie, et a déclaré qu’il « admirait la façon dont ils se sont battus pour sauver leur mode de vie », tout comme les mineurs japonais. Malgré ses qualités fantaisistes, le film se déroule dans l’une de ces villes, le Ravin des scories, où un jeune garçon nommé Pazu travaille dans les mines pour joindre les deux bouts. La monotonie de sa vie est perturbée lorsqu’une jeune fille nommée Sheeta tombe du ciel, et les deux partent à la découverte du célèbre Laputa, en affrontant pirates et espions étrangers. Avec des bâtiments et des tenues de style britannique, l’architecture de la ville est surtout inspirée des villes galloises. Miyazaki y retourne en 1986 pour préparer Le Château dans le ciel afin de dépeindre le pouvoir des mineurs.
Le Château dans le ciel et l’environnementalisme
Un autre aspect important du pacifisme et de l’œuvre de Miyazaki est son souci de la relation entre l’homme et l’environnement ; il a une vision de la manière dont nous devrions vivre en harmonie avec la nature qui est profondément ancrée dans le shintoïsme japonais. Dans Le Château dans le ciel, les humains adultes sont dépeints à dessein comme immoraux, avides et égoïstes. Laputa est à la fois une utopie et une arme de guerre, où de gentils robots coexistent pacifiquement avec leur environnement, alors que l’homme en est encore incapable. La nature a pris le contrôle, et nous avons appris que la Terre ne peut s’épanouir que là où l’homme ne peut la toucher.
Hayao Miyazaki et la guerre
Hayao Miyazaki est né à Tokyo en 1941, et son père fabriquait des gouvernails d’avions de chasse. Sa famille vit confortablement pendant la Seconde Guerre mondiale, malgré les assauts des bombes incendiaires sur Utsunomiya, qui l’affectent beaucoup. Avec ses machines volantes et ses sentiments anti-guerre, les antécédents de Miyazaki ont inspiré à la fois une passion pour les avions et une position pacifiste, qui sont toutes deux évidentes dans Le Château dans le ciel. Tout au long de sa carrière, Miyazaki n’a jamais hésité à aborder les conflits, y compris en critiquant publiquement la politique du Premier ministre japonais Shinz Abe.
Au début du film, nous rencontrons un soldat européen de race blanche qui pense qu’une entité supérieure n’a pas d’autre choix que de brûler les gens qui ne sont pas comme lui, un écho frappant aux croyances américaines sur les Japonais pendant la Seconde Guerre mondiale. Dans une allusion délibérée à la bombe atomique, il lâche ensuite l’ancienne arme de Laputa sur la terre pour la tester, et le résultat est pratiquement comparable à une explosion nucléaire, formant un champignon atomique.
Les enfants de Miyazaki
Malgré sa misanthropie et son scepticisme apparent à l’égard du genre humain, Miyazaki conserve un optimisme rafraîchissant pour les enfants, qui hériteront du monde et sont les seuls à pouvoir le préserver. Les enfants protagonistes du Château dans le ciel sont idéalistes et leurs victoires ne sont pas remportées en utilisant la violence contre les autres. Miyazaki est un pacifiste dans l’âme, et les guerriers ne sont pas vénérés ou considérés comme des gagnants comme ils le sont dans d’autres médias. L’agressivité des autres avions, comparée à l’étonnement enfantin de Pazu devant son propre petit avion, ne fait qu’exacerber le fossé entre l’avarice des adultes et la curiosité des enfants.
